الأب بعد الطلاق…انتهى الزواج لكن لم تنتهِ الأبوة الحلقة الرابعة من سلسلة: "الانفصال ليس نهاية الحكاية". -الهرم المصرى نيوز

ليست كل العلاقات المؤذية تبدأ بالخوف، بعضها يبدأ بالحب، وهذا ما يجعل الخروج منها أكثر قسوة. فحين يأتي الأذى من شخص ظنناه يومًا مأمنًا، تختلط المشاعر حتى يعجز القلب عن تسمية ما يحدث له: هل ما عاشه حب أم خوف؟ احتواء أم سيطرة؟ دفء أم قيد؟

ومن هذه المنطقة النفسية الشائكة تكتب شيري عادل قصتها «النعي» لا بوصفها حكاية عن رجل مات، وإنما عن امرأة تحاول أن تكتشف، بعد موته، كم جزءًا من حياتها مات وهي ما تزال إلى جواره. قصة عن العنف الذي لا يترك دائمًا كدماتٍ مرئية، وعن الخوف الذي قد يسكن الجسد طويلًا حتى بعد غياب صاحبه، وعن امرأة لا تبدأ رحلة نجاتها حين يخرج الرجل من حياتها، بل حين تستعيد حقها في أن ترى نفسها بعيدًا عن عينيه.

الكاتبة شيري عادل تكتب الفقد من منطقة ملتبسة بين الحب والخوف، وتحول النعي من خبر موت إلى إعلان نجاة

هناك نصوص تقرؤها فتصل إلى نهايتها وأنت تعرف ماذا حدث، وهناك نصوص أخرى تنتهي منها فتكتشف أنك طوال القراءة كنت تلاحق سؤالًا لم تكن تعرف أنك تبحث عن إجابته أصلًا.

وقصة «النعي» للكاتبة شيري عادل تنتمي بوضوح إلى النوع الثاني هي ليست قصة عن موت رجل بقدر ما هي قصة عن امرأة تحاول أن تدفن أثر رجل ظل حيًّا في داخلها طويلًا، ومن هنا تأتي المفارقة الأولى التي صنعتها الكاتبة بذكاء العنوان يقول «النعي» والقارئ يدخل النص وهو يتهيأ لقراءة حكاية فقد، ثم يكتشف تدريجيًا أن الموت ليس هو القضية الحقيقية، وأن الجثمان الذي يُشيَّع ليس بالضرورة جثمانًا بالمعنى الذي توقعه.

شيري هنا لا تكتب الحكاية بالطريقة المستقيمة، ولا تمنح القارئ مفاتيحها كاملة منذ البداية إنها تراوغه.

وهذه المراوغة، في رأيي، واحدة من أقوى أدوات النص،ليست مراوغة مجانية هدفها صناعة مفاجأة في النهاية، وإنما مراوغة نابعة من طبيعة الشخصية نفسها امرأة عاشت سنوات داخل علاقة ملتبسة، بين ما ينبغي أن يكون حبًا وما كان في حقيقته خوفًا وسيطرة وتشوهًا في مفهوم الأمان لذلك جاءت اللغة نفسها مترددة، مرتبكة، متناقضة، كما لو أنها تحمل داخلها الارتباك النفسي للبطلة.

منذ الجملة الأولى «لقد مات بالأمس»تضعنا الكاتبة أمام حقيقة تبدو مكتملة، ثم تبدأ فورًا في تفكيكها.

هل مات فعلًا؟

ومن هو هذا الميت؟

ولماذا لا يبدو الحزن حزنًا خالصًا؟

«هل أبكيه أم ألعنه؟ هل أحببته يوماً؟ أأكرهه الآن؟»

ثلاثة أسئلة قصيرة، لكنها تفتح بابًا هائلًا على شخصية لا تستطيع أن تمنح علاقتها اسمًا واحدًا الحب موجود، والخوف موجود، والامتنان ربما موجود، والكراهية كذلك، وكل هذه المشاعر لا تأتي في طابور مرتب؛ بل تتصارع داخل نفس واحد.

وهنا تكمن قوة شيري عادل في التعامل مع المشاعر المركبة فهي لا تكتب الشخصية باعتبارها ضحية مكتملة الصفات، ولا تحاول أن تمنحها براءة سهلة، بل تتركها إنسانة بكل تناقضاتها؛ تحب من يؤذيها، تخاف ممن تبحث عن أمانه، وتكره نفسها لأنها تعلمت أن تستخدم جمالها للحصول على ما تحتاجه،وهذه من أكثر المناطق قسوة في القصة.

فالكاتبة لا تكتفي بأن تقول لنا إن الرجل كان مسيطرًا، وإنما تجعلنا نرى كيف أعاد تشكيل وعي المرأة بنفسها تقول البطلة:

«وبمرور الوقت تعلمت منه دون أن أعى كيف استخدم جمالى فى تغيير مسارات حياتي وتسهيل أموري»

ثم تأتي الجملة الأكثر إيلامًا:

«كرهت نفسي كثيرًا لذلك»

هنا لا يصبح العنف صادرًا من الرجل وحده؛ لقد تسلل إلى داخل الضحية نفسها، حتى جعلها تنظر إلى أدوات نجاتها باعتبارها شيئًا تخجل منه.

وهذا تحديدًا ما يجعل النص يتجاوز الحكاية المباشرة عن علاقة مؤذية، ليصبح نصًا عن تشوه الإنسان تحت وطأة علاقة مختلة.

أكثر ما لفتني في كتابة شيري هو أنها لا تعتمد على اللغة السهلة التي تقول للقارئ: هذا هو الشر، وهذه هي الضحية، وهذا هو الألم.

على العكس، لغتها مراوغة، ملتوية بالقدر الفني المطلوب، وتترك مساحات بين الجملة والجملة.

والمراوغة هنا ليست غموضًا فارغًا، بل استراتيجية سردية.

الكاتبة تعرف ما الذي تريد أن تخفيه، ومتى تكشفه، ومتى تجعل القارئ يعيد قراءة ما سبق على ضوء ما اكتشفه لاحقًا وهذا من أصعب أنواع الكتابة لأن الكاتب السهل يشرح، أما الكاتب الأكثر وعيًا فيعرف متى لا يشرح.

في «النعي»، التفاصيل الصغيرة هي التي تقوم بمهمة الاعتراف.

الشعر،المرآة،الملابس،اللمسات،

الخوف من انعكاس صورته خلفها.

تلك التفاصيل ليست زينة لغوية، وإنما شظايا من ذاكرة امرأة لم تستطع أن تقول بصوت واضح ما حدث لها.

حتى الشعر يتحول إلى رمز شديد الدلالة:«كأن كل لفة منهن تشيد حولى جداراً من الأمان الذي افتقده.»

يا لها من صورة،المرأة لا تمشط شعرها فقط؛ إنها تبني حول نفسها جدارًا،كل لفة من شعرها محاولة لاستعادة السيطرة على جسدها، وعلى صورتها، وعلى مساحة الأمان التي سُلبت منها.

ثم تأتي المرآة.

والمرآة هنا ليست مجرد مكان ترى فيه البطلة وجهها؛ إنها مساحة مواجهة مع الماضي كانت تخشى أن تراه خلفها وعندما يموت، تصبح قادرة أخيرًا على النظر إلى المرآة دون أن تخشى حضوره.

الموت إذن لم يحررها فقط بل أعاد إليها حقها في أن ترى نفسها.

«المنامات» حين تتحول الأشياء إلى أدلة إدانة من أجمل اختيارات الكاتبة في النص تحويل الملابس إلى عنصر سردي.

المنامات التي كان يحب أن يراها فيها، والتي ارتبطت في ذاكرتها بالخضوع والخوف ومحاولة إرضائه، تتحول في النهاية إلى شيء يجب التخلص منه تخرجها من الخزانة،تطويها،تضعها في كيس،ثم ترميها بعيدًا وهنا تحدث واحدة من أقوى لحظات النص:

«شيعتها إلى مثواها الأخير كما شيعت جثمانه صباحاً.»

هذه الجملة وحدها تستحق التوقف طويلًا لأن الكاتبة أعادت تعريف عنوان القصة مرة أخرى.

النعي ليس للرجل وحده إنه نعي لعلاقة كاملة،نعي لنسخة قديمة من البطلة،نعي للمرأة التي كانت تضطر إلى ارتداء ما يرضيه كي تنجو من غضبه،نعي للخوف،نعي للعار،وربما نعي للحب نفسه، أو لذلك الشكل المشوه من الحب الذي عاشت فيه طويلًا.

ثم تأتي النهاية:

«توفى إلى رحمة الله والدي الحبيب، أسألكم الدعاء.»

وهنا تنجح الكاتبة في تنفيذ واحدة من أخطر الحيل السردية إعادة تفسير كل ما قرأناه،فجأة، تتغير دلالة الكلمات السابقة.

الرجل الذي وصفته بـ«الحبيب».

اللمسات التي بدت في البداية عاطفية وملتبسة.

الملابس التي كان يحب رؤيتها فيها،الخوف،الطاعة،الغضب.

الانقلاب من «عاشق إلى مارد».

كل ذلك يكتسب طبقة جديدة أكثر قسوة،وهنا تظهر براعة الكاتبة في استخدام الالتباس بوصفه أداة فنية.

لم تخدع القارئ لتضحك عليه، وإنما جعلته يعيش جزءًا من الالتباس الذي عاشته الشخصية نفسها.

نحن لم نفهم العلاقة بشكل كامل لأنها هي نفسها لم تكن قادرة على فهمها أو تسميتها،وهذا فرق كبير بين الغموض المصطنع والغموض الفني.

الغموض المصطنع يخفي المعلومة حتى يصنع مفاجأة،أما الغموض الفني فيجعل المعلومة المخفية جزءًا من التجربة النفسية للشخصية.

قوة شيري عادل ليست في اللغة وحدها بل في ما تتركه خلفها

شيري تمتلك لغة لا تمنح نفسها للقارئ بسهولة،وهذا ليس عيبًا، بل في هذا النص تحديدًا هو جزء من قوتها هي لا تسير بالقارئ من النقطة «أ» إلى النقطة «ب» في خط مستقيم، وإنما تتركه يتحرك بين الظلال، يلتقط الإشارات، ويعيد ترتيب المشهد كلما ظهرت له معلومة جديدة.

لغة تتدلل قليلًا، وتخفي قليلًا، وتكشف في اللحظة التي تختارها هي لا اللحظة التي يطلبها القارئ.

وهذه هي المراوغة الجميلة في الكتابة،لكن الأهم أن المراوغة لم تأتِ على حساب الإحساس،فاللغة، رغم التفافها، تظل مشحونة بالألم.

والصور ليست مجرد استعراض بلاغي، وإنما لها وظيفة نفسية واضحة.

الماء الساخن في النهاية، مثلًا، ليس مجرد فعل استحمام إنها محاولة للتطهر.

«رغبة في التطهر من أثر لا يرى.»

وهنا تبلغ القصة واحدة من أكثر مناطقها عمقًا فالمرأة لا تستطيع غسل الماضي، لكنها تحاول على الأقل أن تغسل أثره وكأنها تقول لجسدها:انتهى الأمر يمكنك الآن أن تعود إلي

من «النعي» إلى النجاة

ربما لهذا لا أرى «النعي» قصة موت بالمعنى التقليدي إنها قصة نجاة مؤجلة نجاة امرأة احتاجت إلى موت الرجل حتى تبدأ في دفن سلطته داخلها.

والكاتبة لا تقدم لنا انتصارًا صاخبًا؛ لا خطبة، ولا مواجهة، ولا مشهد انتقام كل ما تفعله البطلة أنها تجمع المنامات، ترميها في القمامة، تستحم، ثم تكتب نعيًا.

لكن خلف هذه الأفعال البسيطة تحدث ثورة كاملة داخل امرأة وهنا تكمن قيمة النص لأن شيري عادل لم تحتاج إلى أن تصرخ حتى تجعلنا نسمع الألم لقد جعلت الصمت نفسه يتكلم.

ولعل أجمل ما يمكن قوله عن «النعي» أن الكاتبة لم تكتب عن رجل مات، بقدر ما كتبت عن امرأة بدأت تعيش بعد موته.

«النعي» ليس إعلانًا عن نهاية حياة رجل بل إعلان عن بداية حياة امرأة وشيري عادل، في هذا النص، تثبت أن قوة الكاتب ليست دائمًا في أن يقول أكثر، وإنما في أن يعرف ماذا يقول، وماذا يخفي، ومتى يترك القارئ يكتشف الحقيقة بنفسه.

وهذه، في رأيي، واحدة من أشد صور قوة اللغة صعوبة أن تجعل القارئ يقرأ الجملة مرتين مرة وهو يجهل الحقيقة، ومرة أخرى بعد أن عرفها، فيكتشف أن الجملة نفسها لم تتغير الذي تغير مفهومة هو

فتلك المرأة قد بدأت أخيرًا تكتب نعيه كي تستطيع للمرة الأولى أن تكتب شهادة ميلادها هي. 

في النهاية، لا يكون «النعي» هو الورقة التي أعلنت موت الأب

فقد يموت الإنسان مرة واحدة، لكن الخوف الذي زرعه في قلب غيره قد يحتاج عمرًا كاملًا حتى يموت.

بقلم الكاتبة منى فتحي 

نائب رئيس قسم الأدب